Nel mondo dei videogiochi indie, dove la creatività e la passione si intrecciano per creare esperienze uniche, Draw si distingue come una perla nascosta che merita di essere scoperta. Sviluppato con un approccio artistico e narrativo che fa riferimento agli iconici giochi di combattimento in stile stick figure degli anni 2000, Draw è un platform 2D che non solo sfida le capacità di problem solving dei giocatori, ma offre anche una riflessione profonda e intima su temi universali come il dolore, la perdita e il recupero.
Il gioco invita i giocatori a immergersi nel mondo di Stickman, il protagonista che esplora un universo fatto di carta a righe, affrontando enigmi intricati e mostri disegnati. Qui, l’interazione con l’ambiente non avviene tramite oggetti preesistenti, ma attraverso la possibilità di disegnare direttamente sullo schermo, creando oggetti che entrano in gioco e modificano il corso degli eventi. Un’idea tanto semplice quanto brillante che aggiunge una dimensione creativa e personale alla narrazione, permettendo ai giocatori di plasmare il mondo di gioco con la loro fantasia.
Ma Draw non è solo un gioco di puzzle. Dietro la sua grafica semplice e il suo gameplay fluido, si nasconde una storia potente e delicata. Il protagonista, Nathan, un ragazzo delle scuole superiori, sta affrontando il dolore della perdita di un amico. In questa avventura, i giocatori non sono solo spettatori passivi, ma partecipano attivamente al viaggio emotivo di Nathan, un percorso che va dalla solitudine alla consapevolezza, passando per l’auto-sabotaggio e la depressione. I personaggi che Nathan incontra lungo il suo cammino sono rappresentazioni di persone reali nella sua vita, ciascuna con un ruolo fondamentale nell’aiutarlo a superare le sue difficoltà.
Il gioco si sviluppa in modo da essere visivamente minimalista ma ricco di significato. Con oltre 30 enigmi da risolvere e più di 30 animazioni disegnate a mano, Draw offre una varietà di esperienze che vanno dalla risoluzione di puzzle ambientali alla scoperta di scene di vita profonda in stile visual novel, che svelano i tratti caratteriali e le storie dei personaggi coinvolti. Le cutscene, tutte disegnate a mano, sono un altro elemento che contribuisce a rendere il gioco un’esperienza emotivamente coinvolgente, capace di emozionare anche senza fare ricorso a grafica ad alta definizione o a meccaniche di gioco complicate.
In un’epoca in cui i giochi triple A dominano il mercato, Draw rappresenta una boccata d’aria fresca. La sua durata, che non supera le due ore, è una scelta consapevole degli sviluppatori, che preferiscono concentrarsi sulla qualità dell’esperienza piuttosto che sulla quantità. Nonostante il suo formato compatto, il gioco offre oltre 600 righe di dialogo e una colonna sonora originale composta da 9 tracce che arricchiscono l’atmosfera e accompagnano i giocatori nel viaggio emotivo di Nathan.
Il messaggio di Draw è chiaro: la perdita è dolorosa, ma è anche un’opportunità per crescere e guarire. La sensazione di isolamento, la tristezza e la lotta interiore sono temi trattati con una sensibilità rara nel panorama videoludico, che spesso preferisce esplorare l’azione o l’avventura piuttosto che la complessità emotiva di un’esperienza umana così universale.
Sebbene Draw non ambisca a essere un blockbuster, il gioco si fa apprezzare per la sua sincerità e per l’originalità con cui affronta temi difficili. Non è il gioco da fare se si cerca un’esperienza frenetica o adrenalinica, ma è perfetto per chi desidera riflettere, emozionarsi e magari riscoprire il potere delle piccole cose, come il disegno o una storia raccontata con passione. In un mondo dove i titoli di grande successo spesso tralasciano il valore emotivo in favore di un gameplay più commerciale, Draw si distingue come un omaggio all’amicizia e alla resilienza, un viaggio che, pur breve, lascia il segno. Draw è uno di quei giochi che, pur non puntando a essere un successo commerciale, offre un’esperienza unica e che rimane nel cuore del giocatore. Con la sua estetica semplice, ma ricca di significato, e la sua narrazione intima e riflessiva, è un titolo che merita sicuramente di essere provato, soprattutto da chi apprezza giochi che trattano con maturità temi emotivamente profondi. Nonostante la sua brevità, Draw è un piccolo capolavoro indie che dimostra come, anche con risorse limitate, sia possibile raccontare una storia che tocca veramente il cuore.
